Christian Bielefeldt

Christian Bielefeldt, Dr. phil., lebt, unterrichtet und forscht in Zürich. Studium in Hamburg, Tätigkeit als Theatercellist, 1994 Gründung von TRE MODI, Ensemble für Alte und Neue Musik. 1998-2000 Stipendiat am DFG-Graduiertenkolleg »Intermedialität« (Siegen). Veröffentlichungen zu Neuer Musik und Filmmusik.

transcript-Publikationen in den Bereichen: Allgemeine Musikwissenschaft und Sound Studies, Literaturtheorie und Allgemeine Literaturwissenschaft, Literaturwissenschaft, Medienästhetik, Medienwissenschaft, Musikwissenschaft, Popmusik

Publikationen in den Reihen: Kultur- und Medientheorie, texte zur populären musik

Web: www.hfm-weimar.de/popvoices

Veröffentlichungen

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Stimme, Kultur, Identität
ab 36,99 €
Erscheinungsdatum: 2015-06-08

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Martin Pfleiderer / Tilo Hähnel / Katrin Horn / Christian Bielefeldt (Hg.)
Stimme, Kultur, Identität

Vokaler Ausdruck in der populären Musik der USA, 1900-1960

Popstimmen prägen und bedienen Images und kulturelle Ausdrucksmuster. Die Beiträge widmen sich der Bedeutung von Stimmen und Gesangsweisen in populärer Musik in den USA – von Blues bis Rock'n'Roll.
PopMusicology
ab 23,99 €
Erscheinungsdatum: 2008-02-27

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Christian Bielefeldt / Udo Dahmen / Rolf Großmann (Hg.)
PopMusicology

Perspektiven der Popmusikwissenschaft

Die gesellschaftliche und ästhetische Relevanz populärer Musik stand lange in deutlichem Missverhältnis zu ihrer mangelnden akademischen Akzeptanz. Das Anliegen, sich der überholten Festlegung auf die kanonisierten ›Meisterwerke‹ westeuropäischer Kunstmusik zu entledigen, wirft daher noch immer eine Reihe ungeklärter Grundfragen auf. Dieser Band stellt Lösungsansätze vor, die neben musikwissenschaftlichen auch medien- sowie kulturtheoretische Perspektiven einbeziehen. Paradigmen der Pop-Geschichtsschreibung werden dabei ebenso verhandelt wie Modelle musikwissenschaftlicher Pop-Analyse sowie Interdependenzen zwischen Popmusik und Wirtschaft.
Hans Werner Henze und Ingeborg Bachmann: Die gemeinsamen Werke
Neu
25,80 €
Erscheinungsdatum: 2003-04-27

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Christian Bielefeldt
Hans Werner Henze und Ingeborg Bachmann: Die gemeinsamen Werke

Beobachtungen zur Intermedialität von Musik und Dichtung

Hans Werner Henze und Ingeborg Bachmann verband über Jahre eine enge und produktive Künstlerfreundschaft. Im Blick auf die sechs zwischen 1953 und 1965 entstandenen gemeinsamen Arbeiten fällt der permanente Wechsel des Genres ins Auge, der für jedes Werk neue und andersartige Interdependenzen von Musik und Sprache (und Szene) hervorbringt. Der Text führt dieses Interesse für komplexe mediale Strukturen auf ästhetische Konzepte zurück, die Bachmann und Henze um 1960 in enger Zusammenarbeit entwickeln und dabei im Kern eine Intermedial-Ästhetik formulieren. Mit Lacan gelesen, geben diese Konzepte den ausführlichen Analysen der sechs Werke eine gemeinsame, medientheoretisch profilierte Perspektive.

Buchbeiträge

  1. Mediale Anatomien

    Musik und Genießen, oder: Wie man den Körper komponiert. Ein Versuch, Hans Werner Henzes »Heliogabalus Imperator« zu hören

     Seiten 113 - 128

  2. Hans Werner Henze und Ingeborg Bachmann: Die gemeinsamen Werke

    Frontmatter

     Seiten 1 - 4

  3. INHALT

     Seiten 5 - 8

  4. Vorwort

     Seiten 9 - 13

  5. Biographisches

     Seiten 14 - 17

  6. Zur Forschung

     Seiten 17 - 20

  7. I. Konzepte von Intermedialität bei Henze und Bachmann

     Seiten 21 - 56

  8. II. Ballettpantomime: Der Idiot

     Seiten 57 - 98

  9. III. Hörspiel: Die Zikaden

     Seiten 99 - 122

  10. IV. Orchestergesang: Nachtstücke und Arien

     Seiten 123 - 162

  11. V. Oper 1: Der Prinz von Homburg

     Seiten 163 - 214

  12. VI. Oper 2: Der junge Lord

     Seiten 215 - 262

  13. VII. Chorfantasie: Lieder von einer Insel

     Seiten 263 - 294

  14. Literatur

     Seiten 295 - 307

  15. Cut and paste

    HipHop im Candy Shop. Überlegungen zur populären Stimme

     Seiten 135 - 152

  16. PopMusicology

    Frontmatter

     Seiten 1 - 4

  17. Inhalt

     Seiten 5 - 6

  18. Einteilung

     Seiten 7 - 16

  19. Voices of Prince. Zur Popstimme

     Seiten 201 - 219

  20. Autorinnen und Autoren

     Seiten 276 - 281

  21. Backmatter

     Seiten 282 - 284

  22. Die Stimme im HipHop

    BLACK DANDY UND BAD NIGGA: ZUR GESCHICHTE ZWEIER VOKALER NARRATIVE IM RAP

     Seiten 51 - 72

  23. Stimme, Kultur, Identität

    Frontmatter

     Seiten 1 - 4

  24. Inhalt

     Seiten 5 - 6

  25. Dank

     Seiten 7 - 8

  26. 13. »Kiss Me Ting-a-ling-a-ling«

     Seiten 335 - 370

  27. 14. »Bring It On Home to Me«

     Seiten 371 - 424

  28. Glossar

     Seiten 459 - 466

  29. Chartsübersicht

     Seiten 467 - 470

  30. Bibliografie

     Seiten 471 - 494

  31. Diskografie

     Seiten 495 - 504

  32. Register

     Seiten 505 - 518

  33. Backmatter

     Seiten 519 - 520

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